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⑩〈写真〉

003 服部一成

図形としての写真
服部は写真を撮る。
「一時期、カメラは一つの画材だった」
「写真のアンコントローラブルな要因が無意識な〈形態＝ゲシュタルト〉をアシストしてくれる」
「PCでも、モニタにたまたま現れた予期せぬフォルムからデザインが生まれることがある。むちゃむちゃな線を引いたりもする」（服部）
文字を図形のように扱うのと同じように、写真も図形として扱っていることが伺える話だ。さらに言えば、文字、写真、図形、の境界が溶けあっているようにも感じる。
服部がグラフィックエレメントとしての写真をどのように扱っているのかを、この勉強会の資料から読み取ってみる。
以下、大きく４つに分類してみた。

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『CREAM』（Cream magazine／2005）
１）デザインとしての写真
『CREAM』のマクドナルド、コカ・コーラ、スヌーピー、スターウォーズは、写真単体でデザインが完結している。カメラ＝画材のわかりやすい例だ。紙面やモニタでデザインするのではなく、撮影段階から明快な誌面イメージがある。ファインダ越しでデザインを行うこの方法自体は、服部の専売特許というわけではない。特出すべきは、紙面デザインとファインダー越しのデザインが、ほぼ同等の感覚で操られているところだろう。

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『BETWEEN A AND B』服部一成（Hattori Kazunari Inc.／2002
２）図形としての写真
『BETWEEN A AND B』に掲載された写真はすべて服部の撮影によるものだ。『CREAM』も服部の撮影だが、『BETWEEN A AND B』はデザインとしてでなく写真素材として撮影されている。
『ドイツ現代写真展』ポスターに使われたトーマス・デマンドの写真は、もちろん「写真」として扱われているが、同時に「図形」としても扱われている。シンプルに置かれたタイポグラフィー／写真／余白といったエレメントが押し引きするような関係で置かれ、写真としての役割もちゃんと果たしている。一般的に言われる「写真をいかす」とは根本的に異なる写真の扱いがあるように見える。

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『流行通信』（INFAS／2002）の瀧本幹也
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『真夜中』（Littlemore／2008）
３）スタイリスト服部の写真
『真夜中』高橋恭司の「SF」、『流行通信』瀧本幹也の「化粧品」。これらの物撮り写真の被写体配置は服部の手によるものだ。服部のグラフィックエレメントを置くようなデザインを、撮影という印刷方法に置き換えて再現しているようにも見える。服部の「配置力」が効果的に発揮される方法だ。

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右）『Circulation』中平卓馬（OSIRIS／2012）　左『EVER AFTER』楢橋朝子（OSIRIS／2013）
４）写真としての写真
中平卓馬、楢橋朝子など写真集につかわれる写真は、さすがに「写真」として扱われている（1〜3がまったく写真として扱われていないということではない）。

①〈構成〉

001 町口覚

『Daido Moriyama：auto Portrait』 Daido Moriyama（bookshopM／2010年）
『Daido Moriyama：auto Portrait』 Daido Moriyama（bookshopM／2010年）

『Daido Moriyama：auto Portrait』
この写真集を作るにあたって町口は、森山大道から300枚の四つ切りプリントを預かった。町口はすぐに、「写り込み」と「影」の写真で構成することを決めた。次に「ベースフォーマット」を決めた（写真の総点数36枚のうち半分の18枚を「影」とし、それを9枚ずつ縦位置と横位置にする）。写真のセレクトにかかったのは、その後である。——これはある意味で、乱暴な写真構成だ。なぜなら通常は、まずプリント群（本作の場合、300枚のプリント）から使用プリントをセレクトし、その「素材」の点数や内容に合わせて「箱」のデザインを決めていくものだからだ。しかし町口の本の作り方は、『Daido Moriyama：auto Portrait』に限らず、「写真集としてやりたいこと」が先行することが多い。町口は「素材」よりも「箱」、つまり「写真」よりも「写真集」に興味があるのだろう。パティシエが美味しいオレンジピールの作成を目指すなかで、オレンジに精通していき、しだいに興味がオレンジそのもののほうへ移っていく。町口の写真への興味はそういったものかもしれない。

⑫〈写真〉

001 町口覚

『STARS AND STRIPS』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）
『STARS AND STRIPS』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）

『incarnation』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）
『incarnation』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）

『Bonjour』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）
『Bonjour』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）

一作家一年三冊
『STARS AND STRIPS』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）『incarnation』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）『Bonjour』Katsumi Omori（bookshopM／2009年）は、ブックショップＭによる菊２枚フォーマット大森克己３部作だ。このシリーズの先駆けとして、『encounter』があったのではないか。『encounter』は、事務所にこもる町口に花見気分を味わわせるため、毎年４月、桜を撮影した35mmポジを持ってくる大森の「桜の花がほとんど写っていない」スリーブから生まれたものだ。
『STARS AND STRIPS』は2009年１月、大森は「エグルストン写真展」のために訪れたワシントンで、たまたまオバマの大統領就任式に出くわし、街頭放送に群がる群衆を収めたもの。『incarnation』は、同年８月に、渋谷のハチ公前交差点の群衆をモチーフに『STARS AND STRIPS』を〝撮り直し〟たもの。『Bonjour』は同年10月、アトリア海の孤島のうさぎをアウトフォーカスで追った謎の写真集である。
これらが大森克巳による旅の断面シリーズとして、「１＋３部作」に見えるのだ。そして、このシリーズが『すべては初めて起こる』（bookshopM／2011）まで続いているように思う。これについて町口の考えを聞きたかったが、今回は時間が足りなかった。いつか大森克巳も交えて、メインタグ〈写真〉の会を開きたい。